Index
00.

2026.
2026.
2026.
2026.
2026.
2026.
2026
2026.
2026.
2026.

2025.
2025.
2025.
2025.
2025.
2025.
2025.
2025.
2025.
2025.

2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
2024.
Information

RPIK in Ananti Busan
RockScissorsPaper Showroom
2026 SLDF Booth
LEAN
Lunico
-
MINI VINE
VINE
STEM
ORZS Hospitality

Pellito Brand Directing
KUKKA
HEX 
Column
Hook
Outdoor Bench Platform
PEG
Colocynth Showroom
2025 SLDF Booth
BKID Product engineering

BOLD
FLAG Installation
Dial Grinder
SIDE
STONE
ガレサンスイ
Signage
LIGHTS for localstitch
BEKJAH
Corrugated Sofa

Branding/VMD
Space
Space
Seating
Branding/Homepage 
Structural design
Accessory
Rug
Rug
Space

Brand directing
Seating
Seating
Shelf
Accessory
Seating
Shelf
Space
Space
Structural design

Tableware
Installation
Structural design
Shelf
Seating
Accessory
Signage
Lighting
Lighting
Seating
Practical Sculpture

Information

+ A Seoul-based design studio making Practical Sculpture.

+ Seoul-based design studio working across objects, spaces, and brands. studio Kim. is rooted in industrial design — and refuses to stop there. Practical Sculpture: decorative and formally resolved, without surrendering utility. Where most design chooses between ornament and function, studio Kim. holds both: pieces with real purpose, real character, and details that earn their place.

+ We grew up in the age of functionalism. We learned to strip things down, to justify every line, to treat ornament as noise. We still believe in that discipline — but we don't stop there.
There is space beyond the essential. Space where form earns the right to be felt, where detail exists not to decorate but to reward. We work in that space.
studio Kim. makes Practical Sculpture — with the clarity of purpose, the resolution of form, and something left to discover.



+ 실용적 조각을 만드는 서울 기반 디자인 스튜디오

+ 서울을 기반으로 오브젝트, 공간, 브랜드 전반을 다루는 디자인 스튜디오. studio Kim.은 산업디자인에 뿌리를 두되, 그 범주에 머무르지 않습니다. Practical Sculpture — 장식성과 조형적 완결성을 갖추면서도, 기능을 포기하지 않는 디자인. 대부분의 디자인이 장식과 기능 사이에서 선택할 때, studio Kim.은 두 가지를 동시에 지향합니다. 실제 용도를 지니고, 분명한 캐릭터를 가지며, 모든 디테일에는 그 이유가 존재합니다.

+ 우리는 기능주의의 시대에서 자라났습니다. 불필요한 것을 덜어내고, 모든 선에 이유를 부여하며, 장식을 노이즈로 다루는 방식을 배웠습니다. 그 규율은 여전히 유효하지만, 우리는 거기서 멈추지 않습니다.
본질 너머에는 또 다른 영역이 존재합니다. 형태가 감각될 이유를 얻고, 디테일이 장식이 아닌 경험으로 작동하는 공간입니다.우리는 그 지점에서 작업합니다. studio Kim.은 Practical Sculpture를 만듭니다 — 명확한 목적, 완결된 조형, 그리고 여전히 발견할 여지를 남긴 채.


Johan Kim / Eunbi Lee


contact

info@studiokim.kr
@studiokim.kr
2026.MINI VINE
Client
Type
DesignerSpecification

Rock Scissors Paper
Accessory - Coaster
Johan Kim / Eunbi Lee
 MINI VINE is a fabric coaster that began with the rug VINE.
VINE is a rug inspired by the image of vines intertwining and spreading. Placed on the floor, it becomes an object that creates atmosphere and rhythm within a space.

If a rug is an object that transforms the larger scene of a room, MINI VINE acts as a small scene changer on the table. Even within the small surface beneath a single cup, the vine-like forms of MINI VINE intertwine and spread, bringing a playful sense of movement and liveliness to the tabletop.

This project is not simply a smaller version of VINE. It is a small experiment in how one visual language can operate differently when it meets another scale and function. The rhythm of VINE, which once shaped the space from the floor, moves through MINI VINE into a more intimate part of everyday life, closer to the fingertips.

MINI VINE은 러그 VINE에서 출발한 패브릭 코스터입니다.
VINE은 덩굴이 서로 얽히고 뻗어나가는 모습을 형상화한 러그로 바닥 위에 놓여 공간의 분위기와 리듬을 만들어주는 오브젝트 입니다.

러그가 공간의 큰 장면을 바꾸는 사물이라면, MINI VINE은 코스터로서 식탁 위의 장면을 바꾸는 오브젝트로 작용합니다. 컵 하나가 놓이는 아주 작은 면적 안에서도, 덩굴처럼 얽히고 번져나가는 MINI VINE의 조형은 식탁 위에 유쾌한 생동감을 만듭니다.   

이 프로젝트는 단순히 VINE을 작게 만든 것이 아니라, 하나의 조형 언어가 다른 스케일과 쓰임을 만났을 때 어떻게 새롭게 작동할 수 있는지를 보여주는 작은 실헙입니다. 바닥 위에서 공간을 구성하던 VINE의 리듬은 MINI VINE을 통해 손끝에 가까운 일상으로 옮겨옵니다.